6月5日，“匆匆悠然风景依旧”姜竹松绘画作品展在苏州工业园区城市艺术客厅开展。展览展出了艺术家青年时期的写生作品，以及近期的水彩画创作共计38幅。展览由园区宣传和统战部指导，园区文学艺术界联合会、苏州圆融艺术中心主办，展期将持续至7月3日。当天，艺术家还向园区城市艺术客厅捐赠绘画作品《无花果》。
来到展览现场，两张室内场景绘画共同拉开了此次展览的序幕——其中一张是艺术家学生时期于1983年画的《学生宿舍》，另一张为2014年去看望女儿在芝加哥画的《皜皜的卧室》。两张不同时空场景的“风景”写生，拉开了这场跨越40年的艺术对话。
在本次展出的早期作品中，观众可以感受到1980年代的时代气息。当时，姜竹松与同时期的许多艺术家一样，受到现代主义大师的影响，学习绘画技巧和思考问题的方式。在展出作品中，《山坡上的小路》运用了自由、抽象的笔法，受抽象艺术大师康定斯基中后期风格的影响；《瓯江边的小木船》《节制闸的船码头》里既有野兽派马尔凯的灵动，也有波洛克的洒脱；而《远望海滩》系列中，对鲜艳色彩的捕捉源自莫奈等印象派艺术家对于光与色的敏感。这些作品展示了姜竹松早期对不同类型绘画技巧的把握，以及艺术家回应艺术史的愿景。
1986年，姜竹松大学毕业后留校，就职于苏州大学艺术学院。在江南水乡，其创作日益丰富多元，涵盖了水彩、水粉、油画、丙烯，以及装置、雕塑、公共艺术和设计等各种艺术形式，并逐渐形成自己的风格。本次展览的水彩画作品即展现了他对生活坦率的认知。《午后的阳台》《微风轻拂》《凌晨四点》……这些作品与1980年代的写生作品相比更加生活化，在不经意间显露出平和、淡然，将创作视角转向生活本身。值得一提的是，展览还展出了艺术家在日常生活和旅行途中创作的静物作品，如《新鲜枇杷上市》《芝加哥艺术学院的冷水杯》《皜皜桌上小玩意》等等，通过水彩绘画，将记忆和情感以艺术的方式呈现出来。
“早在2017年，我刚刚担任苏州大学艺术学院院长时，曾举办‘悠然匆匆’水彩画展；现在，我即将告别讲台，此次‘匆匆悠然’正是与之相呼应，既预示了一个阶段的结束，也代表了崭新的开始。我将重回跑道，延续四十年前的梦想，继续我的艺术探寻之路。”姜竹松说。
编辑 严春霞
2022年6月5日
